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叶梓同样也是这么认为的。
这一段无词的旋律,即使换成叶梓自己来演唱,最多也就唱到刘琦现在这样。也许在气息的控制上叶梓会做得更流畅一点,但是在这段旋律的内涵诠释上面,叶梓并不认为自己就一定可以胜过刘琦。
每个人对于歌曲内涵的理解不同,诠释出来的内容肯定也是各不相同,这就很难说谁的诠释更好一点了。
给予刘琦的演唱这么高的评价,这并不是叶梓自毁信心,而是刘琦今晚的演唱真的就是有这么出色。
作为对手,叶梓一定要给予对方正确的公正的客观的评价,这样才能更清醒的认识到双方的优劣,从而运用自身的优势最终战胜对手。
以叶梓看来,刘琦今晚的发挥已经大大超越了他在半决赛时体现出来的水准,完全就是超水平发挥。
这,就有点不太好办了。
第二遍无词旋律一过,唐奴鼓花一催,歌曲立刻向着副歌走去。
盼故乡依旧温暖
并没有秋冬与夜凉
我盼故乡依旧不变
让梦里人回眸凝看
噢~~~
梦里盼夜长
盼故乡依旧可爱
≥∴, 绝无愁容和惆怅
相比主歌那种慢悠悠宁静内敛的旋律,副歌部分的旋律一下子就跳到了高音区域,节奏从舒缓变得紧凑,歌曲的情绪也开始激动起来。
如果说,这首歌曲的原唱者吕放先生在副歌部分的演唱是好在激情爆发,那么刘琦在总决赛上的这段演唱就是以抒情取胜。
谁唱得更好?各擅胜场罢了。
但是在李怀同那里,这就是刘琦“犹有过之”的地方。而在叶梓眼里,恐怕也是刘琦的演唱更贴合这首歌曲的内涵宗旨。
要知道《弯弯的月亮》这首歌曲。无论是国语版还是粤语版,从歌词来看都是以乡情作为卖点的。从这一点出发,刘琦这种抒情性更强的演唱方法也许会更好一点。
不过这不是重点。
重点是观众和评委都完全接受了刘琦的这种演绎,现场如潮的掌声和演唱后高企的评分都证明了这一点。
不过,如果仅仅只是如此的话,刘琦的赛后评分还不足以达到这么高的分数。是刘琦在这首歌曲中所做的某些创造性的“嫁接”。才让这种高分最终成为了现实。
那么是什么样的创造性“嫁接”呢?
两个字——假声。
粤语版《弯弯的月亮》在配器上面挑不出任何毛病,而且客观来说,粤语版的配器要远远强于国语版,吉他、钢琴、小提琴这三样主奏乐器的选择和运用都是恰到好处。这一版配器,将歌曲所要表达的乡情这一概念完全烘托了出来,与歌词的搭配也几乎可以说是天衣无缝。
吕放先生的演唱也无可挑剔。声音淳朴自然,感情深沉内敛,副歌部分的爆发也具有很强的冲击力。
实力唱将之誉名不虚传。
但是,很多人对于这一版《弯弯的月亮》都略有微词。原因就是。粤语版将国语版中最优美最迷人、同时也是情感表达最彻底最酣畅的结尾处的大段假声完全舍弃了。
这不能不说是一个小小的遗憾。
设想一下,如果在粤语版的最后面将国语版的那段假声再添加上去,最后的效果又会是怎样的呢?
刘琦的演唱给出了答案。
在刘琦拥有的演唱技巧中,假声占据了绝对的分量,这样一种最有力的武器他怎么可能舍弃不用。
于是,他想到了这种粤语版与国语版之间创造性的“嫁接”。
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叶梓同样也是这么认为的。
这一段无词的旋律,即使换成叶梓自己来演唱,最多也就唱到刘琦现在这样。也许在气息的控制上叶梓会做得更流畅一点,但是在这段旋律的内涵诠释上面,叶梓并不认为自己就一定可以胜过刘琦。
每个人对于歌曲内涵的理解不同,诠释出来的内容肯定也是各不相同,这就很难说谁的诠释更好一点了。
给予刘琦的演唱这么高的评价,这并不是叶梓自毁信心,而是刘琦今晚的演唱真的就是有这么出色。
作为对手,叶梓一定要给予对方正确的公正的客观的评价,这样才能更清醒的认识到双方的优劣,从而运用自身的优势最终战胜对手。
以叶梓看来,刘琦今晚的发挥已经大大超越了他在半决赛时体现出来的水准,完全就是超水平发挥。
这,就有点不太好办了。
第二遍无词旋律一过,唐奴鼓花一催,歌曲立刻向着副歌走去。
盼故乡依旧温暖
并没有秋冬与夜凉
我盼故乡依旧不变
让梦里人回眸凝看
噢~~~
梦里盼夜长
盼故乡依旧可爱
≥∴, 绝无愁容和惆怅
相比主歌那种慢悠悠宁静内敛的旋律,副歌部分的旋律一下子就跳到了高音区域,节奏从舒缓变得紧凑,歌曲的情绪也开始激动起来。
如果说,这首歌曲的原唱者吕放先生在副歌部分的演唱是好在激情爆发,那么刘琦在总决赛上的这段演唱就是以抒情取胜。
谁唱得更好?各擅胜场罢了。
但是在李怀同那里,这就是刘琦“犹有过之”的地方。而在叶梓眼里,恐怕也是刘琦的演唱更贴合这首歌曲的内涵宗旨。
要知道《弯弯的月亮》这首歌曲。无论是国语版还是粤语版,从歌词来看都是以乡情作为卖点的。从这一点出发,刘琦这种抒情性更强的演唱方法也许会更好一点。
不过这不是重点。
重点是观众和评委都完全接受了刘琦的这种演绎,现场如潮的掌声和演唱后高企的评分都证明了这一点。
不过,如果仅仅只是如此的话,刘琦的赛后评分还不足以达到这么高的分数。是刘琦在这首歌曲中所做的某些创造性的“嫁接”。才让这种高分最终成为了现实。
那么是什么样的创造性“嫁接”呢?
两个字——假声。
粤语版《弯弯的月亮》在配器上面挑不出任何毛病,而且客观来说,粤语版的配器要远远强于国语版,吉他、钢琴、小提琴这三样主奏乐器的选择和运用都是恰到好处。这一版配器,将歌曲所要表达的乡情这一概念完全烘托了出来,与歌词的搭配也几乎可以说是天衣无缝。
吕放先生的演唱也无可挑剔。声音淳朴自然,感情深沉内敛,副歌部分的爆发也具有很强的冲击力。
实力唱将之誉名不虚传。
但是,很多人对于这一版《弯弯的月亮》都略有微词。原因就是。粤语版将国语版中最优美最迷人、同时也是情感表达最彻底最酣畅的结尾处的大段假声完全舍弃了。
这不能不说是一个小小的遗憾。
设想一下,如果在粤语版的最后面将国语版的那段假声再添加上去,最后的效果又会是怎样的呢?
刘琦的演唱给出了答案。
在刘琦拥有的演唱技巧中,假声占据了绝对的分量,这样一种最有力的武器他怎么可能舍弃不用。
于是,他想到了这种粤语版与国语版之间创造性的“嫁接”。
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